Post by haikinfinity on Oct 1, 2020 19:33:22 GMT -5
Stefan Lancaster - Off the Stage M/V
Duração: 3:37
Direção: Stefan Lancaster; Catherine Valentinova
O clipe começa na mesma cena mostrada na capa do single, com uma silhueta se movendo por um corredor obscuro, contando com a iluminação de somente um forte feixe de luz branca. O barulho dos sapatos contra o chão de madeira é escutado algumas vezes até que aquela figura pare de andar, ficando de pé em frente à algum tipo de estrutura completamente preta, a abrindo como se fosse uma caixa,acompanhado do barulho de madeira rangendo… revelando as teclas pretas e brancas daquele grande piano. Quando a câmera foca no piano, aquela pessoa não está mais ali, mas o instrumento começa a ser tocado por si só, com suas teclas e a introdução instrumental de “Off the Stage” em sincronia.
Em seguida, outro ângulo de filmagem mostra uma visão distante de um palco em um grande teatro, com seus tons acinzentados visíveis por luzes fracas. É possível ver que não há ninguém no local, nem na plateia… somente uma única silhueta vestida de preto e branco, sentada no que parece ser um sofá.
Anxiety and adrenaline
Were the only A+s branded on my grade that night
Always asking myself over and over
If no one liked it would they be right?
Ao começar do primeiro verso, Stefan é finalmente revelado naquelas roupas, mostrado dublando a letra enquanto encara o vazio no teatro a sua frente. Seu rosto não demonstra emoções muito fortes, mas Lancaster está visivelmente desanimado e cabisbaixo, entre cenas que o mostram entre ângulos mais escuros e outros em que o holofote ilumina o cantor até demais.
It already happened once or twice
And even if I heard “it’s nice”
Like I once did from the critics
Is it enough really?
A partir da chegada do pré-refrão, outras cenas começam a ser exibidas, de maneira intercalada à cena principal do teatro. Nos takes em preto e branco, vemos o cantor nos bastidores, mais especificamente no local onde há um camarim. Stefan, que está usando roupas diferentes porém familiares, é mostrado de algumas olhando para si mesmo no espelho, com expressões de tristeza, preocupação e até mesmo tentando fingir um sorriso.
Ao som da pergunta que finaliza o pré-refrão, a cena mostra um ângulo posterior do cantor vestido em preto e branco que se levanta de onde estava sentado, centralizado no palco enquanto olha para o grande teatro vazio, que é logo perdido na escuridão que toma conta de todo o cenário.
Stage lights are out, I’m off and gone
Can they just wait til I’m back on?
Between the spotlight and darkness
I’m trapped in these doubts and feelings
I need to find the color
To fill my damaged soul
Not here or there but in myself
The show must go on
Somente Stefan e uma pequeno parte do palco ao seu redor são visíveis no começo, enquanto o cantor dubla cada verso do refrão demonstrando muita emoção em suas expressões faciais e também representando os significados com seus gestos e movimentos, semelhante à interpretações teatrais. Ele estende suas mãos em direção à luz e à escuridão quando as menciona, e faz o mesmo no verso que diz “não aqui ou ali, mas em mim mesmo…” e o teatro lentamente fica mais visível ao longo do tempo, enquanto alguns takes curtos do camarim são intercalados com essa cena principal, mostrando o cantor se movendo mais pela sala, andando em círculos, puxando os próprios cabelos... e finalmente abrindo a porta, cabisbaixo, no quase fim do refrão. “O show tem que continuar” é a última frase cantada antes que mais instrumentos começem a surgir na faixa, e vejamos o teatro todo voltando a ser visível, agora de maneira muito mais clara e colorida do que a luz simples e leve utilizada durante os primeiros versos.
I must apologize for all the greetings
When I felt alone, yeah I was faking
It’s all my fault and only mine
Couldn’t open up back at the time
I thank you for being here now
I’ll say it, sticking to our vows
Durante a segunda parte da música, vemos Stefan no palco novamente, mas de uma maneira muito diferente. Além de seus movimentos estarem em câmera lenta, fora de sincronia com a letra, suas expressões e aparência também mudaram. Com um sorriso no rosto enquanto segura um microfone e “canta”, Lancaster está vestindo as mesmas roupas, acessórios, e penteado que usou na capa de seu single de estreia “Journey”, lançado um ano atrás.
It already happened once or twice
And even if I heard “it’s nice”
Think I’m doing my best yet wondering
But am I really?
O mesmo acontece com os looks das capas do hit "Never Say Goodbye" e do single/álbum "PROMISE", também usado enquanto Stefan está "cantando" no palco. Além de intercalações com as cenas de Stefan vestindo preto e branco e dublando a letra no local escuro, como no começo do clipe, também podemos ver que o teatro bem iluminado agora está totalmente ocupado por uma grande plateia.
Stage lights are out, I’m off and gone
And I won’t wait til they're back on
Between the spotlight and darkness
I’m trapped in these doubts and feelings
I need to find the color
For this body of my own
Not here or there but in myself
The show must go on
As intercalações continuam durante a repetição mais forte do refrão, dando um pouco mais de foco para as cenas em que a letra é dublada, mas somente depois de um belo take que conecta fisicamente as cenas que aparentemente não tinham esse tipo de conexão: enquanto um dos "Stefan's do passado" estão cantando para sua plateia, a câmera gira ao redor do palco, revelando seu lado oposto, sem plateia e muito menos iluminado, onde o "Stefan atual" está dublando a letra.
O mais cabisbaixo dos Lancaster parece estar ciente dessa oposição, pois, em certo momento, ele suspira, parando de dublar a letra, e se vira para a parede do palco atrás dele, tentando empurrá-la. Ele então decide empurrar o grande piano próximo a ele, fazendo o instrumento se mover rapidamente graças às rodas em seus pés, colidindo na parede com força, abrindo um grande buraco na mesma no fim do refrão.
Antes de vermos o resultado da destruição daqueles tijolos, a poeira dos mesmos faz uma transição direta para os flashbacks em preto e branco da primeira parte do vídeo. A essa altura, fica claro que quem estava naquele camarim eram "Stefan's passados", sofrendo internamente, como o Stefan atual, mas escondendo tudo, fingindo estar bem para a plateia à sua frente.
When will these curtains finally close
I can’t stand how the cheers feel just like taunts
But it’s no use, whether it’s loud or silent
It keeps coming back to me
It haunts me
Durante a bridge, vemos o cantor se acalmar no camarim, se aproximando de um piano que estava semi oculto no mesmo... à medida que, intercaladamente, Lancaster se aproxima de seus eu's passados na cena principal, finalmente se revelando para a plateia chocada. Na visão do cantor, é possível ver que seus "clones" estão usando algum tipo de máscara, que cobre os rostos quase completamente. Sem dar muita importância para isso, ele toma a frente no palco, e dubla a última parte da bridge "me assombra..."
O flashback é mostrado uma última vez durante a bela melodia de piano que precede o último refrão, mostrando Stefan no camarim, tocando o instrumento e começando a sorrir levemente e de maneira sincera, como se o envolvimento com a música e arte o ajudasse a lidar com seus sentimentos negativos, pelo menos temporariamente.
Stage lights are out, I’m off and gone
But I can’t wait til they're back on
Between the spotlight and darkness
I’m trapped in these doubts and feelings
I need to find the color
To fill my body and soul
Not here or there but in myself
The show will go on
Durante o último refrão, Stefan confronta a plateia e seus eu's passados, não só expressando seus reais sentimentos através da letra que está dublando, mas também de maneira física, pois as máscaras antes vistas brevemente nos "clones" estão mais visíveis agora.
As clássicas máscaras de teatro representando tristeza, meio a meio e alegria são usadas pelos "clones" vestindo os looks de "Never Say Goodbye", "Promise" e "Journey", respectivamente.
Enquanto a parte mais forte do single toca ao fundo, Stefan se aproxima de cada um de seus relutantes eu's passados, que acabam tendo suas máscaras arrancadas de maneiras um tanto agressivas, revelando expressões que variam entre medo e desânimo nos rostos dos "clones". Apesar da agressividade, Stefan deixa claro que aquilo é feito com boas intenções, se curvando para seus eu's passados da maneira que um ator se curvaria para sua plateia. Enquanto eles se afastam para o lado oposto do palco, Lancaster finalmente se aproxima da plateia chocada e animada durante o final do refrão, e dubla com um microfone "o show vai continuar...", o último verso do mesmo.
À medida que o instrumental se acalma para o fim da canção, as luzes no teatro começam a ficar mais fracas, fazendo que a visão da plateia seja lentamente perdida, como se ela não estivesse mais ali... restando somente Stefan no palco, com um único e forte holofote sobre ele, enquanto dubla o último verso do single.
...Stage lights are out, I’m off and gone...
As cortinas vermelhas do teatro então se fecham, finalizando o clipe.
O clipe começa na mesma cena mostrada na capa do single, com uma silhueta se movendo por um corredor obscuro, contando com a iluminação de somente um forte feixe de luz branca. O barulho dos sapatos contra o chão de madeira é escutado algumas vezes até que aquela figura pare de andar, ficando de pé em frente à algum tipo de estrutura completamente preta, a abrindo como se fosse uma caixa,acompanhado do barulho de madeira rangendo… revelando as teclas pretas e brancas daquele grande piano. Quando a câmera foca no piano, aquela pessoa não está mais ali, mas o instrumento começa a ser tocado por si só, com suas teclas e a introdução instrumental de “Off the Stage” em sincronia.
Em seguida, outro ângulo de filmagem mostra uma visão distante de um palco em um grande teatro, com seus tons acinzentados visíveis por luzes fracas. É possível ver que não há ninguém no local, nem na plateia… somente uma única silhueta vestida de preto e branco, sentada no que parece ser um sofá.
Anxiety and adrenaline
Were the only A+s branded on my grade that night
Always asking myself over and over
If no one liked it would they be right?
Ao começar do primeiro verso, Stefan é finalmente revelado naquelas roupas, mostrado dublando a letra enquanto encara o vazio no teatro a sua frente. Seu rosto não demonstra emoções muito fortes, mas Lancaster está visivelmente desanimado e cabisbaixo, entre cenas que o mostram entre ângulos mais escuros e outros em que o holofote ilumina o cantor até demais.
It already happened once or twice
And even if I heard “it’s nice”
Like I once did from the critics
Is it enough really?
A partir da chegada do pré-refrão, outras cenas começam a ser exibidas, de maneira intercalada à cena principal do teatro. Nos takes em preto e branco, vemos o cantor nos bastidores, mais especificamente no local onde há um camarim. Stefan, que está usando roupas diferentes porém familiares, é mostrado de algumas olhando para si mesmo no espelho, com expressões de tristeza, preocupação e até mesmo tentando fingir um sorriso.
Ao som da pergunta que finaliza o pré-refrão, a cena mostra um ângulo posterior do cantor vestido em preto e branco que se levanta de onde estava sentado, centralizado no palco enquanto olha para o grande teatro vazio, que é logo perdido na escuridão que toma conta de todo o cenário.
Stage lights are out, I’m off and gone
Can they just wait til I’m back on?
Between the spotlight and darkness
I’m trapped in these doubts and feelings
I need to find the color
To fill my damaged soul
Not here or there but in myself
The show must go on
Somente Stefan e uma pequeno parte do palco ao seu redor são visíveis no começo, enquanto o cantor dubla cada verso do refrão demonstrando muita emoção em suas expressões faciais e também representando os significados com seus gestos e movimentos, semelhante à interpretações teatrais. Ele estende suas mãos em direção à luz e à escuridão quando as menciona, e faz o mesmo no verso que diz “não aqui ou ali, mas em mim mesmo…” e o teatro lentamente fica mais visível ao longo do tempo, enquanto alguns takes curtos do camarim são intercalados com essa cena principal, mostrando o cantor se movendo mais pela sala, andando em círculos, puxando os próprios cabelos... e finalmente abrindo a porta, cabisbaixo, no quase fim do refrão. “O show tem que continuar” é a última frase cantada antes que mais instrumentos começem a surgir na faixa, e vejamos o teatro todo voltando a ser visível, agora de maneira muito mais clara e colorida do que a luz simples e leve utilizada durante os primeiros versos.
I must apologize for all the greetings
When I felt alone, yeah I was faking
It’s all my fault and only mine
Couldn’t open up back at the time
I thank you for being here now
I’ll say it, sticking to our vows
Durante a segunda parte da música, vemos Stefan no palco novamente, mas de uma maneira muito diferente. Além de seus movimentos estarem em câmera lenta, fora de sincronia com a letra, suas expressões e aparência também mudaram. Com um sorriso no rosto enquanto segura um microfone e “canta”, Lancaster está vestindo as mesmas roupas, acessórios, e penteado que usou na capa de seu single de estreia “Journey”, lançado um ano atrás.
It already happened once or twice
And even if I heard “it’s nice”
Think I’m doing my best yet wondering
But am I really?
O mesmo acontece com os looks das capas do hit "Never Say Goodbye" e do single/álbum "PROMISE", também usado enquanto Stefan está "cantando" no palco. Além de intercalações com as cenas de Stefan vestindo preto e branco e dublando a letra no local escuro, como no começo do clipe, também podemos ver que o teatro bem iluminado agora está totalmente ocupado por uma grande plateia.
Stage lights are out, I’m off and gone
And I won’t wait til they're back on
Between the spotlight and darkness
I’m trapped in these doubts and feelings
I need to find the color
For this body of my own
Not here or there but in myself
The show must go on
As intercalações continuam durante a repetição mais forte do refrão, dando um pouco mais de foco para as cenas em que a letra é dublada, mas somente depois de um belo take que conecta fisicamente as cenas que aparentemente não tinham esse tipo de conexão: enquanto um dos "Stefan's do passado" estão cantando para sua plateia, a câmera gira ao redor do palco, revelando seu lado oposto, sem plateia e muito menos iluminado, onde o "Stefan atual" está dublando a letra.
O mais cabisbaixo dos Lancaster parece estar ciente dessa oposição, pois, em certo momento, ele suspira, parando de dublar a letra, e se vira para a parede do palco atrás dele, tentando empurrá-la. Ele então decide empurrar o grande piano próximo a ele, fazendo o instrumento se mover rapidamente graças às rodas em seus pés, colidindo na parede com força, abrindo um grande buraco na mesma no fim do refrão.
Antes de vermos o resultado da destruição daqueles tijolos, a poeira dos mesmos faz uma transição direta para os flashbacks em preto e branco da primeira parte do vídeo. A essa altura, fica claro que quem estava naquele camarim eram "Stefan's passados", sofrendo internamente, como o Stefan atual, mas escondendo tudo, fingindo estar bem para a plateia à sua frente.
When will these curtains finally close
I can’t stand how the cheers feel just like taunts
But it’s no use, whether it’s loud or silent
It keeps coming back to me
It haunts me
Durante a bridge, vemos o cantor se acalmar no camarim, se aproximando de um piano que estava semi oculto no mesmo... à medida que, intercaladamente, Lancaster se aproxima de seus eu's passados na cena principal, finalmente se revelando para a plateia chocada. Na visão do cantor, é possível ver que seus "clones" estão usando algum tipo de máscara, que cobre os rostos quase completamente. Sem dar muita importância para isso, ele toma a frente no palco, e dubla a última parte da bridge "me assombra..."
O flashback é mostrado uma última vez durante a bela melodia de piano que precede o último refrão, mostrando Stefan no camarim, tocando o instrumento e começando a sorrir levemente e de maneira sincera, como se o envolvimento com a música e arte o ajudasse a lidar com seus sentimentos negativos, pelo menos temporariamente.
Stage lights are out, I’m off and gone
But I can’t wait til they're back on
Between the spotlight and darkness
I’m trapped in these doubts and feelings
I need to find the color
To fill my body and soul
Not here or there but in myself
The show will go on
Durante o último refrão, Stefan confronta a plateia e seus eu's passados, não só expressando seus reais sentimentos através da letra que está dublando, mas também de maneira física, pois as máscaras antes vistas brevemente nos "clones" estão mais visíveis agora.
As clássicas máscaras de teatro representando tristeza, meio a meio e alegria são usadas pelos "clones" vestindo os looks de "Never Say Goodbye", "Promise" e "Journey", respectivamente.
Enquanto a parte mais forte do single toca ao fundo, Stefan se aproxima de cada um de seus relutantes eu's passados, que acabam tendo suas máscaras arrancadas de maneiras um tanto agressivas, revelando expressões que variam entre medo e desânimo nos rostos dos "clones". Apesar da agressividade, Stefan deixa claro que aquilo é feito com boas intenções, se curvando para seus eu's passados da maneira que um ator se curvaria para sua plateia. Enquanto eles se afastam para o lado oposto do palco, Lancaster finalmente se aproxima da plateia chocada e animada durante o final do refrão, e dubla com um microfone "o show vai continuar...", o último verso do mesmo.
À medida que o instrumental se acalma para o fim da canção, as luzes no teatro começam a ficar mais fracas, fazendo que a visão da plateia seja lentamente perdida, como se ela não estivesse mais ali... restando somente Stefan no palco, com um único e forte holofote sobre ele, enquanto dubla o último verso do single.
...Stage lights are out, I’m off and gone...
As cortinas vermelhas do teatro então se fecham, finalizando o clipe.